Scopri l'Arte del Movimento Espressivo
La danza non è solo tecnica, è linguaggio del corpo che racconta storie. Da settembre 2025, inizia il tuo percorso nella performance contemporanea con metodologie che uniscono tradizione e innovazione scenica.
Scopri il Programma
Tecniche che Trasformano il Corpo in Strumento
Isolamento Dinamico
Controllo preciso di singoli segmenti corporei per creare effetti visivi coinvolgenti. Una base fondamentale per sviluppare fluidità e precisione nei movimenti complessi.
Respirazione Scenica
Il respiro come motore del movimento espressivo. Tecniche specifiche per sostenere performance lunghe mantenendo intensità emotiva e presenza scenica autentica.
Geometria del Movimento
Uso consapevole dello spazio scenico attraverso linee, angoli e traiettorie. Costruire coreografie che guidano naturalmente l'attenzione del pubblico verso momenti chiave.
Un Percorso Pensato per Chi Vuole Crescere
Dopo anni di lavoro con compagnie internazionali, ho capito che la vera differenza la fanno i dettagli. Non basta saper eseguire i passi — serve comprendere il perché di ogni movimento e come si collega all'emozione che vuoi trasmettere.
- Analisi biomeccanica per prevenire infortuni comuni
- Workshop mensili con artisti ospiti del panorama europeo
- Preparazione specifica per audizioni professionali
- Registrazione video per analisi tecnica personalizzata
- Supporto nella creazione di repertorio originale
Dove Passione e Professionalità si Incontrano
Studenti che diventano colleghi, insegnanti che restano mentori. In questo ambiente cresci non solo come performer, ma come persona che sa esprimere autenticità attraverso il movimento.
"Ho iniziato qui senza esperienza professionale. Ora lavoro stabilmente con una compagnia di Milano. Ma soprattutto, ho scoperto un modo completamente nuovo di vedere il mio corpo come strumento artistico. Gli insegnanti sanno davvero come tirare fuori il meglio da ognuno."
